Atelierkurs Digitale Entwurfs- und Produktionsverfahren (Übung) René Odermatt
2 Creditsbae-bae-dp700-00.23F.007
Atelierkurs Manuelle Drucktechniken (Übung) Sieglinde Wittwer-Thomas
2 Creditsbae-bae-dp700-00.23F.003
Atelierkurs Performance-Skizzen (Übung) (gLV) 
Körper, Raum und Zeit sind unsere Gestaltungsmittel. Wir probieren aus und machen Erfahrungen als Performende, Zuschauende und Partizipierende. So erarbeiten wir uns Skills und Tools, die uns einerseits dabei helfen, Performances zu schauen und zu interpretieren, und uns gleichzeitig ermöglichen, eigene Performances zu entwickeln. Körper- und Wahrnehmungsübungen sowie -experimente dienen dazu, eigene und Gruppen-Performances durchzuführen.
Wird auch angeboten für
| Nummer und Typ | bae-bae-dp700-00.23F.002 / Moduldurchführung |
|---|---|
| Modul | Atelierkurs (Übung) |
| Veranstalter | Departement Kulturanalysen und Vermittlung |
| Leitung | Dättwyler Brigitte |
| Zeit | Di 21. Februar 2023 bis Di 23. Mai 2023 / 15–17:30 Uhr |
| Ort | Zeichnungssaal ZT 7.G01 |
| Anzahl Teilnehmende | 5 - 16 |
| ECTS | 2 Credits |
| Voraussetzungen | Für BAE und MAE-VKP-Studierende: keine Für Studierende anderer Studiengänge bzw. Vertiefungen der ZHdK, im Rahmen der Geöffneten Lehrveranstaltungen: Einschreibung über ClickEnroll https://intern.zhdk.ch/?clickenroll |
| Lehrform | Atelierkurs (Übung) |
| Zielgruppen | Wahlpflicht für Studierende: Bachelor Art Education Master Art Education, Kunstpädagogik |
| Lernziele / Kompetenzen | Die Studierenden:
|
| Inhalte | Anhand von Übungen nähern wir uns den Parametern Körper, Raum und Zeit. Den Körper verstehen wir als Ausgangspunkt einer künstlerischen Recherche. Dabei erfahren wir ihn z.B. als Maschine, loten seine Grenzen aus, setzen Stimmen ein und machen uns die (unterschiedliche) Verletzlichkeit unserer Körper bewusst. Der Raum, in dem wir performen informiert die Arbeit. Wo performe ich? Wie schaffe ich mir eine Bühne, wie lenke ich die Aufmerksamkeit? Wer ist mein Publikum? Durch Ausprobieren gehen wir diesen Fragen gemeinsam nach. Die Zeit, in der wir performen, ist die Distanz zwischen Anfang einer Performance und Ende einer Performance. Die Verschiedenheit der Zeitlichkeit wird erfahr- und spürbar gemacht. Wir arbeiten mit Long Duration, Wiederholungen und Aktionen, Handlungen. Am Ende des Semesters wenden wir das Erfahrene in einem gemeinsamen Performance Auftritt an. Auf dem Weg dahin werden wir füreinander performen, gemeinsam üben, trainieren und experimentieren. Die leibliche Erfahrung von Körper, Raum und Zeit steht im Vordergrund. |
| Leistungsnachweis / Testatanforderung | Kolloquium: Bewertungsskala: bestanden/nicht bestanden |
| Termine | Kw 8-21 Di 21.2.-23.5.2023 15-17.30h (inkl. Selbststudium) |
| Dauer | 14 Wochen, 14x3 Lekt. |
| Bewertungsform | bestanden / nicht bestanden |
| Bemerkung | Unterrichtssprache ist Deutsch. The seminar will be held in German. Die Materialkosten gehen zu Lasten der Studierenden. |
