Vorlesungsverzeichnis

Mathieu Corajod (Komponist, Lehrbeauftragter Musik HKB) Weitere Dozierende: Manuel Bärtsch (Musik), Heike Fiedler (Performance), Arno Renken (Literatur), Andreas Schoenrock (Pop)

2 CreditsMTH-MTH-WPM-02.22F.010

HKB / Voguing & Waacking

Archie Burnett

1 CreditMTH-MTH-WPM-01.22F.003

HKB / Von Horizont zu Horizont. Nachforschungen über die Jagd- und Fotosafaris von Vivienne von Wattenwyl

Priska Gisler (Leiterin Institut Praktiken und Theorien der Ku¨nste HKB), Luzia Hürzeler (Künstlerin, Genf), Sarah Csernay (Doktorandin IPTK HKB)

2 CreditsMTH-MTH-WPM-02.22F.011

HKB / Wissenschaftliches Schreiben

Thomas Strässle

2 CreditsMTH-MTH-WPM-02.22F.012

HKB / Backstage: Meet the Artists

Campus Wahlmodul / Master Class / Kursangebot der Partnerschule (HKB)

Wird auch angeboten für

Nummer und Typ	MTH-MTH-WPM-02.22F.006 / Moduldurchführung
Modul	Master-Campus-Theater-CH 02 ECTS
Veranstalter	Departement Darstellende Künste und Film
Leitung	Maren Rieger (Dramaturgin, Dozentin HKB)
Zeit
Anzahl Teilnehmende	5 - 12
ECTS	2 Credits
Voraussetzungen	Die Bereitschaft, seine Wahrnehmungen zu beschreiben
Lernziele / Kompetenzen	Analytische und kreative Arbeitsweisen im Kontext einer szenischen Umsetzung erfassen und mit aktuellen gesellschaftlichen Tendenzen verknüpfen und reflektieren. Die Studierenden werden an die Reflexion zeitgenössischer Theaterästhetiken und die Verortung der gegenwärtigen internationalen Theaterpraxis herangeführt. Sie erweitern ihr Netzwerk im Austausch mit anderen Studierenden sowie den Künstlerinnen und Künstlern.
Inhalte	Aussergewöhnliche Aufführungen, exklusive Gespräche mit den TheatermacherInnen und Lust auf angewandte Theorie, so lässt sich der Inhalt des Kurses zusammenfassen. In intensiven Dialogen untereinander und mit den beteiligten Theaterschaffenden beschreiben und analysieren wir beispielhafte zeitgenössische Theaterformen, die am Festival AUAWIRLEBEN in Bern zu Gast sein werden. Dabei überprüfen wir methodische Ansätze und Konzepte. Wie und zu welchem Zweck betreiben wir Aufführungsanalyse? Was erbringen verschiedene Begriffe der Theatersemiotik, der Ästhetik des Performativen und des Postdramatischen Theaters? Die Studierenden erarbeiten jeweils in Kleingruppen eine Einführung zu den Aufführungsbesuchen und erstellen gemeinsam mit dem Seminar einen Fragenkatalog für das Gespräch mit den Künstlerinnen und Künstlern. Sie leiten das Künstlergespräch. Anschliessend reflektieren wir im Seminar unsere Einsichten und Fragen. Der detaillierte Zeitplan des Workshops Backstage wird bekanntgegeben, sobald das Programm des Festivals veröffentlicht ist.
Bibliographie / Literatur	Vorbereitende und begleitende Lektüre: www.auawirleben.ch (unbedingt das Archiv vergangener Festivalausgaben ansehen!) Balme, Christopher: Einführung in die Theaterwissenschaft. Berlin 1999 (4. Analyse: S. 72-113) Pavis, Patrice: Fragenkatalog zur Inszenierungsanalyse (Kopie wird im Kurs abgegeben). Siegmund, Gerald: Theater- und Tanzperformance zur Einführung. Hamburg 2020 Weitere thematische Literaturangaben folgen nach Bekanntgabe des Festivalprogramms.
Termine	09.-15.05.2022 Kurszeiten: Di, 10.5. bis Fr, 13.05.2022 Mindestens vier Vorstellungsbesuchen im Zeitraum vom 09.-15.05.2022
Dauer	Kurszeiten: 10:30-17:30 Uhr Vorstellungsbesuche abends
Bewertungsform	bestanden / nicht bestanden
Sprache	Deutsch und Englisch
Bemerkung	Im Anschluss an das Seminar verfassen die Studierenden eine schriftliche Analyse eines bemerkenswerten szenischen Moments aus einer Aufführung, Umfang max. zwei A4 Seiten. Sie erhalten dazu ein Feedback.

Termine (7)