Vorlesungsverzeichnis

Nummer und Typ	DMU-WKAN-1103.22F.006 / Moduldurchführung
Modul	Studio für Alte Musik 60'
Veranstalter	Departement Musik
Leitung	Michael Biehl
Minuten pro Woche	60
Anzahl Teilnehmende	maximal 12
ECTS	1 Credit
Voraussetzungen	Jeder Teilnehmer sollte ein Nocture von Chopin und/oder Field vorbereiten.
Lehrform	Gruppenunterricht
Zielgruppen	Pianisten:innen, Cembalisten:innen, Organist:innen
Lernziele / Kompetenzen	Grundkenntnisse historischer Aufführungspraxis
Inhalte	"Der Zweck eines jeden Tonstückes ist, Interesse, ununterbrochene Aufmerksamkeit, und Wohlgefallen bei dem Zuhörer zu erwecken, und ihn folglich nie zu langweilen oder zu ermüden". Diese Worte aus Czernys "Clavierschule op.500" galten noch bis ins 19.Jahrhundert ohne Einschränkung und hatten Konsequenzen für die Interpretation durch den Spieler, der verantwortlich war, diese drohende Langeweile zu vermeiden. Ein besonderer Fall in diesem Zusammenhang ist Chopin, insbesondere in seinen Nocturnes. Durch seine Schüler sind uns zahlreiche Dokumente überliefert, die zeigen wie sich Chopin den Umgang mit der Oberstimme seiner Nocturnes vorgestellt hat: frei und improvisiert! Diese Tradition lässt sich noch anhand alter Tonaufnahmen belegen, also bis ins frühe 20.Jahrhundert! Gleichzeitig ist Chopin nicht der Erfinder dieser Spielpraxis – und auch nicht der Erfinder des Nocturnes. Laut eigener Aussage Chopins hat er diese Gattung durch John Field kennengelernt, dessen Werke er mit Vorliebe auch in der Öffentlichkeit präsentierte. Sie dienten ihm als Modell für die Art der kunstvollen Ausführung einer singenden Oberstimme, die er dann in seinen eigenen Werken weiterentwickelt und perfektioniert hat. m Kurs sollen diese Veränderungen der Oberstimme in der Praxis erprobt, Beispiele angesehen und angehört werden, um zuletzt eigene Improvisationen zu entwickeln. Die Reihe „Clavierforum“ widmet sich jedes Semester einem ausgewählten Thema des gängigen Repertoires eines jeden Pianisten. Dieses Repertoire soll unter dem Aspekt der „historisch informierten“ Aufführungspraxis betrachtet, sowie in seinen historischen Kontext eingeordnet werden. Da sich der Workshop an TastenspielerInnen aller Art richtet, können die Werke sowohl auf dem Hammerflügel, als auch auf dem modernen Flügel vorgetragen werden. Angesprochen sind Studierende aller Studiengänge, interessierte Studierende anderer Instrumente sind jederzeit willkommen.
Leistungsnachweis / Testatanforderung	80% Anwesenheit
Termine	10.-13.5.2022, jeweils 14-18 Uhr
Bewertungsform	bestanden / nicht bestanden
Bemerkung	1103

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