Campus: Ticket to Ride Leitung: Lorenz Suter,
Moderation: Lorenz Suter, Thomas Gerber
0.5 CreditsBFI-FIPD-CSbp-0.5.MFI.21H.002
Methodik: Drehstruktur auf Set und im Filmstudio Leitung: Sabine Boss
Herstellungsleitung: Filippo Bonacci
1 CreditBFI-FIPD-MEp-01.21H.001
Methodik: Fokus Dok (gLV) Leitung: Sabine Gisiger
Dozierende: Christian Iseli, Sabine Gisiger und Gäste
0.5 CreditsMFI-BFI-VDF-0.5.21H.002
Methodik: Immersive Arts Practices - Doubles, Twins and Avatars (gLV) Christian Iseli, Stella Speziali and team members of the Immersive Arts Space
1 CreditBFI-FIPD-MEp-01.21H.006
Praxis/Methodik: Raumlabor 5 Worldbuilding Silke Fischer, Georg Bringolf, mit Gästen
24 CreditsBFI-VPD-PRp-24.21H.001
Praxis/Technik: Remake, Scale, Model Leitung: Silke Fischer
Dozierende: Silke Fischer, Georg Bringolf, Manuel Fabritz, NN
15 CreditsBFI-VPD-PRp-15.21H.001
Theorie: Immersive Arts (gLV) Christian Iseli, Anna Lisa Martin-Niedecken, Olav Lervik, Marie-France Rafael, Melody Chua
1 CreditBFI-FIPD-THp-01.21H.007
Theorie: Justice is done * Es werde Gerechtigkeit (gLV) Peter Purtschert
1 CreditBFI-FIPD-THp-01.MFI.21H.005
V-Praxis: Drehbuch / Producing – Schweizer Stoffe / Europäische Stoffe Stefan Jäger
2 CreditsBFI-FIPD-VPp-02.MFI.21H.001
Praxis: Worldbuilding Assistenz 
Assistenz bei "Raumlabor 5" im Filmstudio
| Nummer und Typ | BFI-VPD-PRp-10.21H.002 / Moduldurchführung |
|---|---|
| Modul | Praxis VPD, 10 Credits |
| Veranstalter | Departement Darstellende Künste und Film |
| Leitung | Silke Fischer, Georg Bringolf |
| Zeit | Di 7. Dezember 2021 bis Fr 28. Januar 2022 / 9:15–16:45 Uhr |
| Anzahl Teilnehmende | 4 - 5 |
| ECTS | 10 Credits |
| Zielgruppen | Bachelor Film, Production Design / Studierende 3. Semester (Pflicht) |
| Lernziele / Kompetenzen | Assistenz bei "Raumlabor 5" zu Worldbuilding |
| Inhalte | TV-Serien, Games und Transmedia entstehen weniger aus klassisch linearem Storytelling mit individuellen Charakteren, wie in einem Drehbuch, als vielmehr aus einem Netzwerk von Stories, die zu einer komplexen fiktionalen Welt verwoben werden (was man als "world building" bezeichnet). Diese "world" ist der eigentliche "character", ist bedeutender als die einzelne Episode, das einzelne Game oder die Story. Die Ansicht und Darstellung einer "world" basiert auf ihren eigenen historischen, kulturellen und sozialen Kontexten. Um diese Welt zu bewohnen, muss man sie möblieren und mit visuellen Elementen ausstatten. Diese Elemente sind fiktionale "Effekte": offen, heterogen, nicht hierarchisch, ausschnitthaft. Der Prozess des "world building" beginnt mit einem enzyklopädischen Impuls: aus einer Vielzahl von Informationen, Ideen und Erfindungen setzt sich eine Collage zusammen, die nicht unbedingt logisch und kohärent sein muss, aber nach ihren eigenen Regeln glaubhaft ist und funktioniert. Um sich in diesem Puzzle zurechtzufinden braucht es imaginäre Karten, Pläne oder Atlanten als Orientierungshilfen. Und aus dieser gedachten Struktur ragt nicht eine zentrale Idee oder Story hervor, sondern es können daraus viele entstehen - wie unzusammenhängende, sich chaotisch entfaltende Reihen von Bildern, Gipfeln, visuellen Eisbergen aus einer Ebene wachsend. "World building" funktioniert sowohl "outside-in" als auch „inside-out“. Das Modul kombiniert beide Methoden. Ziel des Seminars ist es, das Regelwerk des "world building" anzuwenden, zu erforschen und zu hinterfragen. |
| Leistungsnachweis / Testatanforderung | Präsenz, aktive Teilnahme |
| Termine | 07.12.2021 - 28.01.2022 |
| Dauer | 6 Wochen |
| Bewertungsform | bestanden / nicht bestanden |
