Start Bisheriges Studienmodell Musik Bachelor Musik Klassik Instrumental / Vokal
Atelier Neue Musik: Steve Reich (gLV) 
Isabel Gehweiler, Fabian Ziegler, Kevin Griffiths
2 CreditsDMU-WKAN-1200.21H.001
Blattspiel/Klavierbegleitung 
1 CreditBMU-VKLA-MOKF-07.21H.008
Ensemble I 
2 CreditsBMU-VKLA-MOKF-07-1.21H.046
Ergänzungsfach Blattspiel (Orchesterinstrumente) 
1 CreditBMU-PKLA-MOMP-04-1.21H.036
Ergänzungsfach Blattspiel (Orchesterinstrumente) 
1 CreditBMU-PKLA-MOMP-04-2.21H.001
Ergänzungsfach Blattspiel Gitarre 
1 CreditBMU-VKLA-MOKF-17-1.21H.002
Ergänzungsfach Blattspiel Gitarre 
1 CreditBMU-VKLA-MOKF-17-2.21H.001
Ergänzungsfach Klavier 
2 CreditsBMU-PKLA-MOMP-22.21H.065
Gehörbildung I 
2.5 CreditsBMU-PKLA-MOMA-03-1.21H.007
Gehörbildung III 
2.5 CreditsBMU-PKLA-MOMA-03-3.21H.001
Gruppenimprovisation I 
2 CreditsBMU-PKLA-MOMP-23-1.21H.012
Körperbildung / Lernstrategien 
1 CreditBMU-VKLA-MOMP-01.21H.011
Musikdramatische Grundausbildung 
2 CreditsBMU-VKLA-MOKF-09.21H.003
Musikgeschichte der Moderne 
2 CreditsBMU-VKLA-MOMA-04-3.21H.003
Musikgeschichte Klassik I 
Dominik Sackmann
2 CreditsBMU-PKLA-MOMA-04-1.21H.004
Sängerische Körperschulung I 
1 CreditBMU-VKLA-MOKF-08-1.21H.002
Sprechen/Diktion I 
Petra Radulescu Schiller
1 CreditBMU-VKLA-MOKF-10-1.21H.007
Sprechen/Diktion III 
Petra Radulescu Schiller
1 CreditBMU-VKLA-MOKF-10-3.21H.006
Studientage 
0.5 CreditsBMU-PKLA-MOMP-24.21H.001
Theorieschwerpunkt 
3 CreditsBMU-PKLA-MOMA-05.21H.012
Tonsatz, Analyse I 
2.5 CreditsBMU-PKLA-MOMA-01-1.21H.007
Tonsatz, Analyse III 
2.5 CreditsBMU-PKLA-MOMA-01-3.21H.008
 

Gruppenimprovisation I 

Nummer und TypBMU-PKLA-MOMP-23-1.21H.012 / Moduldurchführung
ModulGruppenimprovisation I 
VeranstalterDepartement Musik
Minuten pro Woche75
Zeit
ECTS2 Credits
VoraussetzungenZulassung zum BA Musik Klassik Studium
LehrformGruppenunterricht, max. vier Studierende
ZielgruppenStudierende BA (Musik), Vertiefungen Klassik, Komposition und Theorie, Schulmusik, Kirchenmusik.
Lernziele / Kompetenzen
  • Fähigkeit eine aus der Improvisation entstandene Musik durch das Gehör zu charakterisieren, zu analysieren und zu kontextualisieren.
  • Entwicklung eines persönlichen Aktions- und Reaktions-Potenzials und eines eigenständigen Spielvokabulars.
  • Steigerung der Wahrnehmungs- und Kommunikationsfähigkeit sowie Aneignung einer differenzierten Feedbackkultur.
  • Fachkompetenz: Kenntnis verschiedener Ausprägungsformen zeitgenössischer komponierter und improvisierter Musik.
  • Selbstkompetenz: Einschätzung der eigenen musikalischen Kreativität auf dem Instrument und im Zusammenspiel.
Inhalte
  • Definition von Freier Improvisation.
  • was /wann/ wieso: Strategien zur Entscheidungsfindung im musikalisch kreativen Prozess.
  • Gestalterische Kriterien im Kontext von improvisierter Musik.
  • Ästhetik und Geschichte der frei improvisierten Musik seit den 60er Jahren. Bezüge zur zeitgenössischen komponierten Musik.
  • Kennenlernen von musikalischen Mischformen komponierter und improvisierter Musik.
  • Spielen / Hören / Lernen
  • spontanes Erfinden, Kreiieren und Aufführen von Musik, die aus dem Moment heraus entsteht.
  • Erlernen, Vertiefen und Anwenden grundlegender Elemente musikalischer Kommunikation.
Bibliographie / LiteraturUrban Mäder, Thomas Meyer und Marc Unternährer: Vermittlung Freier Improvisation - Ein Kompendium, Wolke-Verlag
Derek Bailey: Improvisation – Kunst ohne Werk, Wolke-Verlag
Peter Nicklas: Hear and Now", Wolke-Verlag
Ekkehard Jost und Werner Klüppelholz: „Aspekte der freien Improvisation“, Wolke Verlag
Walter Fähndrich (Hg.): Improvisation, Amadeus Verlag
John Cage: Silence, Wesleyan University Press
Nina Polaschegg: Improvisation - Verflechtungen. Zum Verhältnis von Komposition und Improvisation. Aus Musiktexte
Zeitschrift für Neue Musik, Ausgabe 114, August 2007
Leistungsnachweis / TestatanforderungRegelmässige Teilnahme am Unterricht (mind. 80% Anwesenheit), Auftritt am Improvisationspodium
Bewertungsformbestanden / nicht bestanden