Campus: Ticket to Ride Leitung: Lorenz Suter,
Moderation: Lorenz Suter, Thomas Gerber
0.5 CreditsBFI-FIPD-CSbp-0.5.MFI.21H.002
Filmmusik: Präsentation Leitung: Thomas Gerber
Dozierende: André Bellmont, Thomas Gerber
0 CreditsBFI-BFI-CSp-00.MFI.21H.003
Information Diplomprozess Sabine Boss, Filippo Bonacci, Yasmin Joerg, Fabienne Koch, Norbert Kottmann, Moritz Schneider, Andrea Schweizer
0 CreditsBFI-BFI-WSp-00.21H.002
Methodik: Atelier Dok Leitung: Sabine Gisiger
Dozierende: Sabine Gisiger, Barbara Weber
1 CreditMFI-BFI-VDF-1.21H.001
Methodik: Creativity Process: A Sensory - Emotional Journey Marcelo Muniz, Chantal Haunreiter
2 CreditsBFI-BFI-MEp-02.21H.004
Methodik: Découpage für Dialog Szenen Pierre Mennel, Valentino Vigniti
1 CreditBFI-BFI-MEp-01.21H.004
Methodik: Drehstruktur auf Set und im Filmstudio Leitung: Sabine Boss
Herstellungsleitung: Filippo Bonacci
1 CreditBFI-FIPD-MEp-01.21H.001
Methodik: Fokus Dok (gLV) Leitung: Sabine Gisiger
Dozierende: Christian Iseli, Sabine Gisiger und Gäste
0.5 CreditsMFI-BFI-VDF-0.5.21H.002
Methodik: Immersive Arts Practices - Doubles, Twins and Avatars (gLV) Christian Iseli, Stella Speziali and team members of the Immersive Arts Space
1 CreditBFI-FIPD-MEp-01.21H.006
Methodik: Regieposition_1 Leitung: Sabine Boss
Gäste: Stephanie Chuat, Veronique Reymond
1 CreditBFI-BFI-MEp-01.MFI.21H.005
Methodik: Regieposition_2 mit Tim Fehlbaum Verantwortlich: Sabine Boss, Gast: Tim Fehlbaum
1 CreditMFI-RS-KA-FE-CP1-3p.BFI.21H.001
Methodik: Synopsis und Logline schreiben Leitung: Sabine Boss
Dozent: Joel Jent
0 CreditsBFI-BFI-MEp-00.21H.001
Praxis: AIP – ausserordentliches Studienprojekt Leitung: Sabine Boss
Herstellungsleitung: Filippo Bonacci
18 CreditsBFI-BFI-PRp-18.21H.001
Praxis: Künstlerische Eigenaktivität, Mitarbeit, Praktikum Sabine Boss
0 CreditsBFI-BFI-PRp-00.21H.001
Praxis: Künstlerische Eigenaktivität, Mitarbeit, Praktikum Sabine Boss
10 CreditsBFI-BFI-PRp-10.21H.002
Praxis: Künstlerische Eigenaktivität, Mitarbeit, Praktikum Sabine Boss
10 CreditsBFI-BFI-PRp-10.21H.003
Praxis: Projekt_fikt. lang “From Text to Screen” Thomas Gerber, Michael Schaerer
18 CreditsBFI-BFI-PRp-18.21H.002
Praxis: Projekt_open kurz "CineDesk" Manuel Hendry, Valentin Huber, Norbert Kottmann
12 CreditsBFI-BFI-PRp-12.21H.003
Theorie: Immersive Arts (gLV) Christian Iseli, Anna Lisa Martin-Niedecken, Olav Lervik, Marie-France Rafael, Melody Chua
1 CreditBFI-FIPD-THp-01.21H.007
Theorie: Justice is done * Es werde Gerechtigkeit (gLV) Peter Purtschert
1 CreditBFI-FIPD-THp-01.MFI.21H.005
Theorie/Methodik: Master Talk Kamera D.o.P.: Pierre Mennel und Andreas Birkle
Editing: Michael Schaerer
Producing: Joel Jent
Regie Spielfilm: Sabine Boss
Alle Anlässe mit Gästen
2 CreditsMFI-VFK.VFE.VCP2-4p-BFI.21H.001
V-Praxis: Drehbuch / Producing – Schweizer Stoffe / Europäische Stoffe Stefan Jäger
2 CreditsBFI-FIPD-VPp-02.MFI.21H.001
V-Praxis: Editing – Workflow I_Basic Norbert Kottmann und Yasmin Joerg
1 CreditBFI-BFI-VPp-01.21H.008
V-Praxis: Kamera – Digital Cinema I Stefan Dux
Assistenz: Valentino Vigniti
1 CreditBFI-BFI-VPp-01.21H.005
V-Praxis: Kamera / Editing – Colorgrading Gruppe A Ralph Wetli, Jürgen Kupka
2 CreditsBFI-BFI-VPp-02.MFI.21H.007
V-Praxis: Kamera / Editing – Colorgrading Gruppe B Ralph Wetli, Jürgen Kupka
2 CreditsBFI-BFI-VPp-02.MFI.21H.008
V-Praxis: Kamera / Editing – DIT Digital Image Technician Leitung: Andreas Birkle
Dozierende: Andreas Birkle, Norbert Kottmann
2 CreditsBFI-BFI-VPp-02.21H.006
V-Praxis: Producing – Production Days Verantwortlich: Karin Koch, Dozentin: Franziska Sonder
2 CreditsBFI-BFI-VPp-02.MFI.21H.003
V-Praxis: Producing / Drehbuch – My first Short with a Producer Joel Jent
Dozierende: Joel Jent, NN
2 CreditsBFI-BFI-VPp-02.21H.004
Theorie: Streifzüge durch die Filmgeschichte (gLV) 
Voice-Over im Film
Wird auch angeboten für
| Nummer und Typ | BFI-FIPD-THp-01.MFI.21H.004 / Moduldurchführung |
|---|---|
| Modul | Theorie BFI, 1 Credit |
| Veranstalter | Departement Darstellende Künste und Film |
| Leitung | Lorenz Suter |
| Zeit | 6 Termine, jeweils mittwochs von 17.15 - 21.00 Uhr (29.9./6.10./13.10./20.10./27.10/3.11.2021) |
| Anzahl Teilnehmende | maximal 100 |
| ECTS | 1 Credit |
| Voraussetzungen | Keine |
| Lehrform | Seminar |
| Zielgruppen | Bachelor Film / Studierende ab 3. Semester (Wahlpflicht) Bachelor Film, Production Design / Studierende ab 3. Semester (Wahl) Pflicht für alle Teilnehmer:innen des Seminars "Theorie/Methodik: Filmgeschichte – Mach ein Voice-Over" Master Film / alle Studierende (Wahl) ZHdK / alle Studierende (geöffnete Lehrveranstaltung, gLV) |
| Lernziele / Kompetenzen | Wahrnehmung von Filmen im Bewusstsein ihrer historischen, kulturellen, gesellschaftlichen und methodischen Kontexte. |
| Inhalte | Die Voice-Over Erzählung im Off hat im Film Tradition. Ähnlich der Erzählerin oder dem Erzähler in der Literatur kann es sich um eine allwissend auktoriale Erzählerfigur mit einer Innensicht in die Figuren sowie einem Aussenblick auf das Geschehen handeln. Oder aber die Off-Erzählstimme gibt eine oder mehrere Figurenperspektive(n) innerhalb der Diegese wieder - am häufigsten eine Ich-Erzählerin oder ein Ich-Erzähler mit einer charakterisierenden Off-Stimme. Im Vergleich zur Literatur ist das filmische Voice-Over jedoch komplexer und auch widersprüchlicher. Das audiovisuelle Medium erzählt nicht nur in Bildern, sondern ebenso im diegetischen Ton, in extradiegetischer Musik sowie durch die Montage. Die divergierenden Erzählinstanzen bergen Chancen wie auch Probleme. Wohl auch deshalb wird dem Medium Film immer wieder von Voice-Over Erzählung abgeraten – so auch durch den Drehbuchguru Robert McKee, der sehr eindringlich den Drehbuchautoren Charlie Kaufmann in „Adaptation“ (2001) ermahnt: “God help you, if you use voice-over in your work, my friends. Any idiot can write a voice-over narration to explain the thoughts of a character.” In der Vorlesung wollen wir Filmbeispiele schauen und reflektieren, die das verpönte Erzählmittel clever, emotional, überraschend – manchmal auch subversiv – einsetzen. Cineastische Voice-Overs, die einen Film tragen, Figuren herausheben und Stimmungen schaffen, die sich wie ein toller Song in unserer Erinnerung und unseren Gefühlen einnisten. |
| Bibliographie / Literatur | Wird bis zur Vorlesung mitgeteilt. |
| Leistungsnachweis / Testatanforderung | Präsenz, aktive Teilnahme |
| Termine | 29.9. - 3.11.2021 |
| Dauer | 6 Termine, jeweils mittwochs 17.15 - 21.00 Uhr (29.9./6.10./13.10./20.10./27.10/3.11.2021) |
| Bewertungsform | bestanden / nicht bestanden |
| Bemerkung |
|
