Vorlesungsverzeichnis

Kommission: Prof. Peter Ender (PE), Sophia Yiallouros (SY), Matthias Walter (MaWa), Amir Modai (AM), Lukas Schmocker (LS), externe Expertin: Juliane Hahn

4 CreditsBTH-BTH-L-0020_Admin.21F.005

LOC / Metrik, Vers, Rhythmus - TRAINING // COVID-19: spez. Schutzkonzept: neu nur VSC

Prof. Tillmann Braun (TB)

1 CreditFTH-BTH-VSC-L-612.21F.001_(MTH/BTH)

LOC / Musik und Szene - ENTDECKEN/ERWEITERN_(SC)

Franz Xaver Mayr (FXM)

2 CreditsBTH-BTH-L-0021.21F.008_VSC_Koop.

LOC / Radical_Connector - TRAINING // COVID-19: spez. Schutzkonzept: nur für TP/RE/DR/BN

Marisa Godoy (MGo)

1 CreditFTH-BTH-BTH-L-636.21F.023_(MTH/BTH)_VTP

LOC / Singen_Liedrepertoire VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC)

Till Löffler (TL)

1 CreditBTH-VSC-L-6010.21F.001

LOC / Singen_Stimmbildung VSC L2/EZ/3 Sem. - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC)

Johannes-Michael Blume (Blu)

1 CreditBTH-VSC-L-6120.21F.001

LOC / Sprechen VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC)

Oliver Mannel (OM)

1 CreditBTH-VSC-L-613.21F.001

LOC / Sprechen VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC)

Prof. Tillmann Braun (TB)

1 CreditBTH-VSC-L-613.21F.002

LOC / Sprechen VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC)

Matthias Walter (MaWa)

1 CreditBTH-VSC-L-613.21F.003

LOC / Sprechen VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC)

Tobias Keil (TK)

1 CreditBTH-VSC-L-613.21F.004

LOC / Viewpoints 1 _nur VSC - TRAINING // COVID-19: spez. Schutzkonzept

Matthias Fankhauser (MaFa)

1 CreditBTH-BTH-L-636.21F.003_VSC

LOC / Vom Einen zum Anderen - Szenenstudium für L2.1 - ENTDECKEN/ERWEITERN_(SC)

Prof. Peter Ender (PE), Wojtek Klemm (WoKle)

3 CreditsBTH-BTH-L-0023.21F.009

LOC / Wahrnehmung_nur VSC - TRAINING // COVID-19: spez. Schutzkonzept

Matthias Fankhauser (MaFa)

1 CreditBTH-BTH-L-636.21F.009_VSC

LOC / Walking & Writing - TRAINING

Sabine Harbeke (SH), Gäste

1 CreditFTH-BTH-VRE-L-4000.21F.001_(MTH/BTH)_C19: mit Maske

LOC / Wir träumen - TRAINING

Katharina Cromme (CK)

1 CreditFTH-BTH-BTH-L-636.21F.014_(MTH/BTH)_C19: mit Maske

HYB / Der filmische Monolog - ENTDECKEN/ERWEITERN_(SC)

Blockstruktur: 2

Nummer und Typ	BTH-VSC-L-6228.21F.001 / Moduldurchführung
Modul	Themenfeld: Spiel im Film_L2 (6Wo) - ERWEITERN_(SC)
Veranstalter	Departement Darstellende Künste und Film
Leitung	Matthias Fankhauser (MaFa), Stefan Jäger (SJä)
Zeit
Anzahl Teilnehmende	3 - 8
ECTS	3 Credits
Lehrform	Seminar/Praktische Übungen/schreiben/drehen
Zielgruppen	L2 VSC
Lernziele / Kompetenzen	Ziel dieses Moduls ist es, im Spiel vor der Kamera Glaubwürdigkeit zu vermitteln. Dafür gibt es ausgiebig Gelegenheit mit und vor der Kamera zu üben und die Mechanismen der filmischen Arbeit kennenzulernen. Was unterscheidet das Spiel vor der Kamera vom Spiel auf der Bühne? Die Teilnehmenden lernen ihre Wirkung auf der Leinwand kennen, sie können Unterschiede in den verschiedenen Takes erkennen und analysieren und einen Spielprozess wiederholen. Die Teilnehmenden lernen Techniken kennen, um Monologe einzustudieren und um eigene Monologe zu schreiben und darüber einen Charakter zu erschaffen. Dafür eignen sie sich zusätzlich einige Tools der Michael Tschechow-Methode an und können diese imaginations- und bewegungsorientierte Methode vor der Kamera anwenden. Ein weiterer Schwerpunkt liegt auf den sprachlichen Ausdrucksformen, der Sensibilisierung auf die Unterschiede in der Artikulation und dem Verstehen der Optionen, die ein_e Spieler_in im Hinblick auf das Spiel vor der Kamera hat. Wie erschafft man über Sprache einen Charakter? Wie prägt der Charakter die Sprache? Welchen Einfluss hat die Sprache auf das filmische Erzählen? Durch die Mithilfe in technischen Bereichen wie Ton, Licht und Kamera-Assistenz erhalten die Teilnehmenden ein umfassendes Verständnis für die Arbeit im Film.
Inhalte	Unterricht. Praktische Übungen. Selbststudium (Entwicklung Monologe). Gefilmte Monologe (Probe & Drehsituation), die auch fürs Showreel verwendet werden können. Die Präsentation wird im Kino Toni stattfinden. Methoden der Stofffindung: die eigene Biographie, die eigene Person als Ausgangslage für die Schaffung eines Monologs Abgrenzung zur eigenen Person, Annäherung an den Charakter Transkribieren und Bearbeiten von erfundenen Texten über die Körperarbeit zum Text Proben: kennenlernen der Tschechow-Methode und praktische Anwendung vor der Kamera was unterscheidet einen guten von einem schlechten Monolog? Subtext bei Monologen: Analyse und Verständnis, Umsetzung in der eigenen Arbeit Rhythmischer und szenischer Aufbau eines Monologs Dialekte und sprachliche Ausdrucksformen Methoden und Tricks für die filmische Umsetzung Dreharbeiten: wie wiederholt man einen Monolog? wie ist man „präsent“? wie spielt man mit der Kamera? wie entsteht Authentizität? wie geht man mit Feedback um? wie reagiert man unmittelbar, wie kann man die verschiedenen Takes beeinflussen und kontrollieren? wie weit kann man lernen, die Kontrolle vor der Kamera abzugeben? Unterricht anhand von: Filmbeispielen Praktischen Übungen mit vorgegebenen und erfunden Monologen Methodischen Tools Textarbeit an den eigenen Stoffen Dreharbeiten Auswertung, Besprechung und Analyse
Bibliographie / Literatur	Lenard Petit: Die Chekhov-Methode
Leistungsnachweis / Testatanforderung	gem. Angaben der/des Modulverantwortlichen
Termine	Raum: 1 grosser Probebühne mit Leinwand (ev. tlw. im Toni)
Dauer	Anzahl Wochen: 6 (FS: Wo:14-19) / Modus: 4x3h/Wo + 1x3h/Wo Selbststudium gem. Stundenplan_Mo/Di/Mi/Do/Fr, jeweils 10.30-13.30h Selbststudiumszeit pro Semester: ca. 18h
Bewertungsform	bestanden / nicht bestanden
Bemerkung	Durch die Mithilfe in technischen Bereichen wie Ton, Licht und Kamera-Assistenz erhalten die Teilnehmenden ein umfassendes Verständnis für die Arbeit im Film.

Termine (27)