Start Bisheriges Studienmodell Musik Bachelor Musik Jazz und Pop Instrumental / Vokal Jazz
Applied Rhythmstyles I 
Pius Baschnagel
1 CreditBMU-PJAPO-MOMA-06-1.19H.002
Bachelor-Projekt I 
3 CreditsBMU-VJAPO-MOIP-01-1.19H.002
Chor J&P I 
1 CreditBMU-PJAPO-MOMP-01-1.19H.002
Digitale Musiknotation und -produktion 
1 CreditBMU-PJAPO-MOMA-14-1.19H.002
Eartraining I 
1.5 CreditsBMU-PJAPO-MOMA-01-1.19H.004
Eartraining III 
1.5 CreditsBMU-PJAPO-MOMA-01-3.19H.005
Ergänzungsfach 30' 
2 CreditsBMU-VJAPO-MOMP-01.19H.048
Improvisation und Repertoire I 
2 CreditsBMU-PJAPO-MOKF-08-1.19H.004
Improvisation und Repertoire III 
2 CreditsBMU-PJAPO-MOKF-08-3.19H.003
Improvisation und Repertoire V 
2 CreditsBMU-PJAPO-MOKF-08-5.19H.001
Instrumentales/vokales Hauptfach J&P 15' I 
2 CreditsBMU-PJAPO-MOKF-15a.19H.004
Instrumentales/vokales Hauptfach J&P 30' I 
4 CreditsBMU-PJAPO-MOKF-14a.19H.007
Instrumentales/vokales Hauptfach J&P 45' I 
6 CreditsBMU-PJAPO-MOKF-06a.19H.007
Instrumentales/vokales Hauptfach J&P 60' I 
8 CreditsBMU-PJAPO-MOKF-13-1.19H.010
Instrumentales/vokales Hauptfach J&P 90' I 
12 CreditsBMU-PJAPO-MOKF-03-1.19H.011
Jazz- und Popharmonielehre I 
2 CreditsBMU-PJAPO-MOMA-03-1.19H.004
Jazz- und Popharmonielehre III 
2 CreditsBMU-PJAPO-MOMA-03-3.19H.004
Musicbusiness basic 
Christoph Merki
2 CreditsBMU-PJAPO-MOMA-12.19H.002
Musikgeschichte Jazz & Pop 
Christoph Merki
2 CreditsBMU-PJAPO-MOMA-08-1.19H.002
Musikgeschichte Jazz & Pop III 
Christoph Merki
2 CreditsBMU-PJAPO-MOMA-08-3.19H.001
Play what you hear / Freie Improvisation I 
2 CreditsBMU-PJAPO-MOMP-06-1.19H.003
Rhythm-/Vocalsection 60' I 
1.5 CreditsBMU-PJAPO-MOMP-05-1.19H.003
Rhythm-/Vocalsection 60' III 
1.5 CreditsBMU-PJAPO-MOMP-05-3.19H.002
Rhythmik/Rhythmstyles I 
1 CreditBMU-PJAPO-MOMA-02-1.19H.002
Rhythmik/Rhythmstyles III 
1 CreditBMU-PJAPO-MOMA-02-3.19H.002
Rhythmus und Bewegung I 
Andreas Zihler
1.5 CreditsBMU-PJAPO-MOKF-04-1.19H.002
Rhythmus und Bewegung III 
Andreas Zihler
1.5 CreditsBMU-PJAPO-MOKF-04-3.19H.002
Selbstorganisierter Themenworkshop ohne Dozierende 
2 CreditsBMU-PJAPO-MOIP-07.19H.001
Solfège Jazz I 
1 CreditBMU-PJAPO-MOMA-09-1.19H.005
Solfège Jazz III 
1 CreditBMU-PJAPO-MOMA-09-3.19H.005
Studio Session 
0.5 CreditsBMU-PJAPO-MOMA-21.19H.001
Themen-Workshop (Profil Jazz & Pop)  
2 CreditsBMU-PJAPO-MOMP-04.19H.001
Themen-Workshop: Rhythm-, Vocal-, Horn-, Stringsections 
1 CreditBMU-PJAPO-MOMP-03.19H.007
Tutorials Bachelor I 
0 CreditsBMU-PJAPO-MOMA-07-1.19H.001
Tutorials Bachelor III 
0 CreditsBMU-PJAPO-MOMA-07-3.19H.001
 

Eartraining III 

Wird auch angeboten für

Bisheriges Studienmodell Musik Bachelor Musik Jazz und Pop Instrumental / Vokal Pop
Nummer und TypBMU-PJAPO-MOMA-01-3.19H.005 / Moduldurchführung
ModulEartraining III 
VeranstalterDepartement Musik
Minuten pro Woche60
Zeit
ECTS1.5 Credits
VoraussetzungenBestandene Aufnahmeprüfung
LehrformGruppenunterricht
ZielgruppenStudierende Jazz und Pop im 1.- 4. Semester
Lernziele / KompetenzenFACHKOMPETENZEN

Das Ohr steht im Zentrum.
Fähigkeit, Musik nicht via Notenlesen, sondern durch innerlich Gehörtes zu realisieren.
Bildung der Fähigkeit, herkömmliche wie ungewohnte und selten gehörte musikalische Bausteine zu erkennen.
"Play What You Hear"

1. Musikalische Bausteine (Intervalle, Vierklänge, Vierklänge mit Spannungstönen, Hybrids) sollen möglichst unmittelbar, im Moment des Ertönens, erkannt werden.
2. Stärkung des auralen Erinnerungsvermögens durch Memorieren von Songs aus verschiedenen Epochen und Stilen, sowie durch Solotranskriptionen
3. Sicherheit im Erkennen von harmonischen Abläufen, Kadenzen
4. Fähigkeit, Songs zu transkribieren (Melodie, Harmonik, Rhythmik)
5. Aedaquates Umsetzen des Gehörten aufs Instrument

METHODENKOMPETENZEN

1. Gedächtnistraining (Auswendiglernen via Ohr)
Musikalische Ereignisse werden ab Tonträger solange gehört, bis sie sich dem Studenten eingeprägt haben, bis er sie "weiss":
  • Heraushören, Memorieren, Nachsingen von
    Melodien, Basslinien, Guidetone-Lines, Rhythmen, Solos in verschiedenen Stilen (Jazz, Pop, Klassik, Funk, Ethno etc.)
    Nachspielen am Klavier oder mit dem eigenen Hauptinstrument
  • Heraushören und Transkribieren von
    Harmonik
  • Hören von Formen
  • Gehörsmässige Vergleiche verschiedener Aufnahmen betreffend Interpretation (Phrasierung, Dynamik, Ausdruck), Arrangements und Stil (historisch)
  • Analysen, nach vorgängigem gehörsmässigen Erfassen und Memorieren
2. Diktate
  • melodisch (tonal/atonal)
  • harmonisch, ab Klavier oder Tonträger
3. Identifikation von
  • Intervallen, melodisch/harmonisch (schnelles Tempo)
  • Vierklängen (schnelles Tempo)
  • Septakkorden mit 1 und 2 Spannungstönen (9, 11, 13 und Alterationen)
  • Hybrids, Slash Chords
  • Skalen (in Melodien)
SOZIALKOMPETENZEN
Zentrale Förderung der Fähigkeit zur musikalischen Kommunikation durch die Entwicklung des Gehörs.

SELBSTKOMPETENZEN
Einschätzen der eigenen Hörfähigkeit. Anleitungen zur Weiterentwicklung der Hörfähigkeit über den Kurs hinaus.
Inhalte
  • Intervall- und Akkorderkennung auf Tempo trainieren
  • Memorieren von Melodien und Basslinien
  • Erkennen von geläufigen Jazz- und Popkadenzen und deren Varianten, Vergleiche mit anderen Stilen (Klassik, Latin)
  • Gedächtnistraining (Memorieren von Melodien, Basslinien, Rhythmen, Akkordabfolgen ab Tonträger)
  • z.T. Uebertragung aufs Instrument (Übungen "vom Ohr zum Instrument").
Leistungsnachweis / Testatanforderung
  • schriftliche und mündliche Prüfungen
  • schriftliche Arbeiten, Übungen und Berichte
  • Testierung von Kursen, Modulen
Bewertungsformbestanden / nicht bestanden