Close Reading: Antonio Gramsci / Radical Education - TRAINING Sascha Willenbacher (SaWi)
1 CreditBTH-BTH-L-001.18F.001
Der dramatische Akzess/Prüfung_VTP/VRE/VDR - AKZESS_(SC/SZ) - Levelprüfungsbestandteil Prof. Anton Rey (AR), externe_r Experte_in: Dr. Beate Schappach
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Der filmische Monolog - ERWEITERN_(SC) Matthias Fankhauser (MaFa), Stefan Jäger (SJä)
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Der Kulturwissenschaftliche Akzess/Prüfung_VTP/VRE/VDR - AKZESS_(SC/SZ) - Levelprüfungsbestandteil Maren Rieger (MaRi), externe_r Experte_in
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Forum Schauspiel - TREFFPUNKT_(SC) Philipp Becker (PhiBe) oder Prof. Peter Ender (PE)
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Freie Szene: Let's talk about money, honey? - TRAINING Miriam Walther Kohn (MWK)
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Grundprinzipien der Gesangsstimmbildung - TRAINING Johannes Michael Blume (Blu)
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KASA-Training 1 (Körper-Atem-Stimme-Artikulation) - TRAINING Matthias Walter (MaWa)
1 CreditBTH-VSC-L-608.18F.001
KASA-Training 2 (Körper-Atem-Stimme-Artikulation) - TRAINING Matthias Walter (MaWa)
1 CreditBTH-VSC-L-608.18F.002
Klangwelten: Text musikalisiert - PROBIEREN_(SC) Martin von Allmen (MvA)
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Levelprüfung_VSC L2: Mündliche Prüfung & Präsentation Leitung Schauspiel, ext. ExpertIn, vier Dozierende VSC
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Musik und Szene - ERWEITERN_(SC) Crescentia Dünsser (CD), Knut Jensen (KJ)
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Norden - von Ibsen über Strindberg zu Hamsun - ENTDECKEN_(SC) Sophia Yiallouros (SY)
3 CreditsBTH-VSC-L-6210.18F.002
Projektentwicklung: Idee - Konzept - Präsentation - TRAINING Ursula Jenni (UJ)
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Singen_Liedrepertoire VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Till Löffler (TL)
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Singen_Stimmbildung VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Johannes-Michael Blume (Blu)
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Soloperformances/Alleine sprechen-Kontexte schaffen - ERWEITERN_(SC) Crescentia Dünsser (CD)
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Spiel mit Handwerk / Szenen aus Stücken Ödön von Horvath - ERWEITERN_(SC) Nicolas Rosat (NR)
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Sprechen VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Prof. Tillmann Braun (TB)
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Sprechen VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Matthias Walter (MaWa)
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Subtexte_Es sind nicht die Worte, es ist die Beziehung - ERWEITERN_(SC) Mandy Fabian Osterhage (MFO)
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Szene Gegenwartsdramatik: Rainald Goetz - ERWEITERN_(SC) Sophia Yiallouros (SY)
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Szene Klassiker: Die Orestie - ENTDECKEN_(SC) Philipp Becker (PhiBe), Tillmann Braun (TB)
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Szene: Was willst Du erzählen? und warum?_Gruppe A - ENTDECKEN_(SC) Wojtek Klemm (WoKl)
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Szene: Was willst Du erzählen? und warum?_Gruppe B - ENTDECKEN_(SC) Wojtek Klemm (WoKl)
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Szenische Bausteine - TRAINING Markus Gerber (MGer), Matthias Fankhauser (MaFa)
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Tempo halten - PROBIEREN_(SC) Carolina Bigge (CB), Philipp Becker (PhiBe)
2 CreditsBTH-BTH-L-0021.18F.002
Textanalyse: "Wilhelm Tell" von Friedrich Schiller - TRAINING - (gLV) Monika Gysel (MoGy)
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Verkörperung von Anatomie mit der Franklinmethode - TRAINING Lukas Schmocker (LS)
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Crossing the Threshold - ENTDECKEN_(SC) 
| Nummer und Typ | BTH-VSC-L-6206.18F.001 / Moduldurchführung |
|---|---|
| Modul | Themenfeld: Zwischen Rolle und Figur_L2 (6Wo) - ENTDECKEN_(SC) |
| Veranstalter | Departement Darstellende Künste und Film |
| Leitung | Mandy Fabian Osterhage (MFO) |
| Anzahl Teilnehmende | 4 - 8 |
| ECTS | 3 Credits |
| Lehrform | Seminar/Übung |
| Zielgruppen | L2 VSC |
| Lernziele / Kompetenzen | "Das Gehirn liebt die Wiederholung" Damit sich Erlerntes wirklich in den "Körper" einschreibt, sollte die Wiederholung und Anwendung von Wiederholtem selbstverständlicher Teil der Theaterarbeit sein. Vieles von dem, was wir "gemeint" haben zu können, findet häufig erst in der Wiederholung und in der konsequenten Anwendung des Wiederholten zur Selbstverständlichkeit. Damit Schauspiel kein Zufallsprodukt bleibt und sich die ihm eigenen Inhalte als Fundament für das Spiel festigen, ist die regelmässige Beschäftigung mit dem Handwerkszeug desselben unabdingbarer Teil schauspielerischer Arbeit und Auseinandersetzung. |
| Inhalte | Die Studierenden erhalten die Möglichkeit zur Auffrischung und vertiefenden Anwendung bereits erworbener Grundlagen der Schauspieltechnik. Mit dem Themenfeld der Trennung von Privatem und Persönlichen. Mit methodischen Tools zur Bewusstseinsschulung, Körperschulung und der Partnerarbeit. Mit dem Entdecken des "Eigenen".(M. Cechov, Stephen Wangh, Grotowski, Stanislawski, A. Bogart, V. Spolin, J. Halpern und Veit Güssow zum Thema der schauspielerischen Präsenz). |
| Leistungsnachweis / Testatanforderung | gem. Angaben der/des Modulverantwortlichen |
| Termine | Raum: 1 grosser Proberaum |
| Dauer | Anzahl Wochen: 6 (FS: Wo:08-13) / Modus: 4x3h/Wo_Mo/Di/Mi/Fr, jeweils 16.30-19.30h Selbststudiumszeit pro Semester: ca. 18h |
| Bewertungsform | bestanden / nicht bestanden |
