Abendtraining: Bewegung-Fokus-Schauspiel 1_VSC - TRAINING Aleksandra Scibor (AS)
1 CreditBTH-BTH-L-636.17H.006
Abendtraining: Bewegung-Fokus-Schauspiel 2_VSC - TRAINING Aleksandra Scibor (AS)
1 CreditBTH-BTH-L-636.17H.007
Bewegung somatisches Lernen - TRAINING Prof. Esther Maria Häusler (EMH)
1 CreditBTH-VSC-L-634.17H.001
Camera Acting A / Der Weg zum Close Up - ENTDECKEN_(SC) Stina Werenfels (SWe), Flurina Marugg (FM), Muriel Bader (MuBa)
3 CreditsBTH-VSC-L-6050.17H.001
Der dramatische Akzess/Prüfung_VTP/VDR - AKZESS_(SC/RE/SZ) - Levelprüfungsbestandteil Prof. Anton Rey (AR), externe Expertin: Gwendolyn Melchinger
3 CreditsBTH-BTH-L-005.17H.001
Der Kulturwissenschaftliche Akzess/Prüfung_VTP/VDR - AKZESS_(SC/RE/SZ) - Levelprüfungsbestandteil Maren Rieger (MaRi), externe_r Experte_in
3 CreditsBTH-BTH-L-007.17H.001
Durch die Nacht - ENTDECKEN_(SC L2) / ERWEITERN/PROBIEREN_(SC L3) Bo Wiget (BoWi)
3 CreditsBTH-VSC-L-6210.17H.001
Forum Schauspiel - TREFFPUNKT_(SC,BTH) Philipp Becker (PhiBe) oder Prof. Peter Ender (PE)
1 CreditBTH-VSC-L-6030.17H.001
Improvisation im Film - INSZENIEREN_(RE) / ERWEITERN_(SC) Pierre Mennel (PM), Oliver Paulus (OP), Stefan Hildebrand (StHi)
3 CreditsBTH-VRE-L-424.17H.002_VSC
KASA-Training A (Körper-Atem-Stimme-Artikulation) - TRAINING Matthias Walter (MaWa)
1 CreditBTH-VSC-L-608.17H.001
KASA-Training B (Körper-Atem-Stimme-Artikulation) - TRAINING Matthias Walter (MaWa)
1 CreditBTH-VSC-L-608.17H.002
Kostüm-Theater - Einblick in Historisches - ENTDECKEN_(SC) Sophia Yiallouros (SY), Diane Buthia (DB)
3 CreditsBTH-VSC-L-6241.17H.001
Levelprüfung_VSC L2: Mündliche Prüfung & Präsentation Leitung Schauspiel, ext. ExpertIn, vier Dozierende VSC
3 CreditsBTH-VSC-L-6040_Admin.17H.001
Musikalische Performance (ArtEZ, Arnhem) - ENTDECKEN_(SC) / KOLLABORATION_(RE) Sabine Harbeke (SH), Christopher Kriese (CKri), Dozierende ArtEZ
2 CreditsBTH-BTH-L-0021.17H.013_VSC
Public Speaking - ERWEITERN_(SC) Prof. Tillmann Braun (TB), Sophia Yiallouros (SY)
3 CreditsBTH-VSC-L-6203.17H.001
Singen_Liedrepertoire VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Till Löffler (TL)
1 CreditBTH-VSC-L-6010.17H.001
Singen_Stimmbildung VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Johannes-Michael Blume (Blu)
1 CreditBTH-VSC-L-6120.17H.001
Sprechen VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Prof. Tillmann Braun (TB)
1 CreditBTH-VSC-L-613.17H.001
Sprechen VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Matthias Walter (MaWa)
1 CreditBTH-VSC-L-613.17H.003
Textanalyse: "er nicht als er" von Elfriede Jelinek - TRAINING Monika Gysel (MoGy)
1 CreditBTH-VRE-L-412.17H.001
The Art of Failure - PROBIEREN_(SC) Marc Streit (MaSt), Simone Aughterlony (SA), Teresa Vittucci (TV)
3 CreditsBTH-VSC-L-6224.17H.001
Theater Probe - Probe Proben - PROBIEREN_(SC) Wo44-46: Nicolas Rosat (NR), Wo47-49: Andreas Herrmann (AH)
3 CreditsBTH-VSC-L-6214.17H.001
Vom Spielkörper zum Figurenkörper - ERWEITERN_(SC) Matthias Fankhauser (MaFa), Muriel Bader (MuBa)
3 CreditsBTH-VSC-L-6208.17H.001
Von der Rolle zum Tier zur Figur - ENTDECKEN_(SC) Mandy Fabian Osterhage (MFO)
3 CreditsBTH-VSC-L-6206.17H.001
Kostüm-Theater - Einblick in Historisches - ENTDECKEN_(SC) 
Wird auch angeboten für
| Nummer und Typ | BTH-VSC-L-6241.17H.001 / Moduldurchführung |
|---|---|
| Modul | Themenfeld: Ästhetik des Dramatischen_L3 (6Wo) - ERWEITERN/PROBIEREN_(SC) |
| Veranstalter | Departement Darstellende Künste und Film |
| Leitung | Sophia Yiallouros (SY), Diane Buthia (DB) |
| Anzahl Teilnehmende | 4 - 10 |
| ECTS | 3 Credits |
| Lehrform | Workshop |
| Zielgruppen | L2 VSC Wahlmöglichkeit (CR2): L2 VRE / L2 VDR |
| Lernziele / Kompetenzen | Die SpielerInnen sind in der Lage, sowohl ihre schauspielerischen Mittel in historischen Spielsequenzen des barocken Welttheaters zu schulen, als auch Kenntnis und handwerkliche Fertigkeiten im Umgang mit Kostüm, Perücke, Schminkmasken zu erwerben. |
| Inhalte | Zu Beginn des Moduls werden grundlegende handwerkliche Fertigkeiten und Kenntnisse eines Maskenbildners durch praktische Übungen vermittelt und im eigenen Tun schrittweise angeeignet. Unterschiedliche Schönheitsideale und deren äußerliches Erscheinungsbild (von der Gegenwart bis in die Historie) d.h. (Maske, Perücke, Kleidung) stehen im Mittelpunkt unseres Moduls, besonders aber die Zeit des pompösen Barocks wird beleuchtet. Dabei lernen die Studierenden verschiedene Arbeits-Techniken kennen. Im weiteren Schritt beschäftigen sich die Teilnehmer mit historischen Stücken/Texten/Inhalten, setzen sich mit deren gesellschaftsrelevanten Themen auseinander, (in der Zeit des Barocks vor allem die Hinwendung zur Fülle des Lebens oder Verschwendung als Weltflucht). Deren Figuren/Partituren und ihre Beziehungsebene werden szenisch erprobt, und die Möglichkeit genutzt, starke äußere Verwandlung mit Hilfe "historischer" Kostüme und deren Beiwerk optimal zu nutzen und das Spielverständnis für die dadurch bedingten gesellschaftlichen Verhaltensweisen zu erforschen. Vertreter der deutschen und der spanischen Barocktheaterliteratur stehen im Vordergrund. |
| Bibliographie / Literatur | nach Angaben |
| Leistungsnachweis / Testatanforderung | gem. Angaben der/des Modulverantwortlichen |
| Termine | Raum: 1 grosser Proberaum + 1 Raum Maske nach Ansage |
| Dauer | Anzahl Wochen: 6 (HS: Wo:44-49) / Modus: Modus: 4x3h/Wo + 1x3h/Wo Selbststudium_Wochentage gem. Stundenplan, jeweils 10.30-13.30h Selbststudiumszeit pro Semester: ca. 18h |
| Bewertungsform | bestanden / nicht bestanden |
