Abendtraining A: Körper- und Bewegungstraining Fokus Schauspiel - TRAINING Bostjan Ivanjsic (BI)
1 CreditBTH-BTH-L-636.18H.006
Abendtraining B: Körper- und Bewegungstraining Fokus Schauspiel - TRAINING Muriel Bader (MuBa)
1 CreditBTH-BTH-L-636.18H.007
Auftragswerk - Bildet Komplizenschaften - ERWEITERN_(SC) Olivia Stutz (OS), Sabrina Apitz (SA)
2 CreditsBTH-BTH-L-0021.18H.002
Ausflüge - theatrale Installationen an nicht-theatralen Orten - TRAINING Lukas Sander (LuSa)
1 CreditBTH-BTH-L-636.18H.008
Der dramatische Akzess/Prüfung_VTP/VRE/VDR - AKZESS_(SC/BN) Prof. Anton Rey (AR), extern* Expert*: Beate Schappach
3 CreditsBTH-BTH-L-005.18H.001
Der Kulturwissenschaftliche Akzess/Prüfung_VTP/VRE/VDR - AKZESS_(SC/BN) Maren Rieger (MaRi), extern* Expert*
3 CreditsBTH-BTH-L-007.18H.001
Facts, No Feelings - ENTDECKEN_(SC) Matthias Fankhauser (MaFa), Monika Gysel (MoGy)
3 CreditsBTH-BTH-L-0023.18H.001
Forum Schauspiel - TREFFPUNKT_(SC,BTH) Prof. Peter Ender (PE) oder Philipp Becker (PhiBe)
1 CreditBTH-VSC-L-6030.18H.001
Guten Morgen du Schöne (nur für Studentinnen) - ERWEITERN_(SC) Mandy Fabian Osterhage (MFO)
2 CreditsBTH-BTH-L-0021.18H.005
King Lear will nicht mehr nackt sein - ERWEITERN_(SC) Uta Köbernick (UK)
2 CreditsBTH-BTH-L-0021.18H.007
Kontext, Interpretation und SpielerInnenperspektive - ENTDECKEN_(SC) Mandy Fabian Osterhage (MFO)
3 CreditsBTH-VSC-L-6110.18H.001
Konzeptwerkstatt: Freier als erwartet - ENTDECKEN_(SC) Christian Hansen (CH)
2 CreditsBTH-BTH-L-0021.18H.011
Levelprüfung_VSC L2: Mündliche Prüfung & Präsentation Kommission: Prof. Peter Ender (PE), Oliver Mannel (OM), Wanja Kröger (WK), Sophia Yiallouros (SY), externe Expertin: Jessica Higgins
3 CreditsBTH-VSC-L-6040_Admin.18H.001
Lyrik-Bilder-Sprechen / Sylvia Plath - ERWEITERN_(SC) Oliver Mannel (OM)
3 CreditsBTH-VSC-L-6216.18H.001
Meditation und Präsenz - TRAINING Christopher Kriese (CKri), Katharina Cromme (KC)
1 CreditBTH-VRE-L-406.18H.001
My song from your song - PROBIEREN_(SC) Georgette Dee (GD), Till Löffler (TL)
2 CreditsBTH-BTH-L-0021.18H.003
Physical and psychophysical theatre: Biomechanics - TRAINING Pakkiyanathan Vijayashanthan (PV)
1 CreditBTH-BTH-L-636.18H.013
Prinzip Szenenstudium - ERWEITERN_(SC) Prof. Peter Ender (PE), Philipp Becker (PhiBe)
2 CreditsBTH-BTH-L-0021.18H.015
Projekt-Skizzen/Projektleitung: Beschreibung und Planung - TRAINING Prof. Liliana Heimberg (LH)
1 CreditBTH-VTP-L-520.18H.001
Projektleitung: Projektsteuerung - TRAINING Prof. Liliana Heimberg (LH)
1 CreditBTH-BTH-L-636.18H.005
Singen_Liedrepertoire VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Till Löffler (TL)
1 CreditBTH-VSC-L-6010.18H.001
Singen_Stimmbildung VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Johannes-Michael Blume (Blu)
1 CreditBTH-VSC-L-6120.18H.001
Spiel im Film / Die Kunst der Reduzierung - ENTDECKEN_(SC) Florian Stetter (FSt)
2 CreditsBTH-BTH-L-0021.18H.008
Sprechen VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Prof. Tillmann Braun (TB)
1 CreditBTH-VSC-L-613.18H.002
Sprechen VSC L2/EZ - STIMME/SPRECHEN VERTIEFEN_(SC) Matthias Walter (MaWa)
1 CreditBTH-VSC-L-613.18H.004
Textanalyse: "Vor dem Gesetz" - Franz Kafka und Jacques Derrida - TRAINING Monika Gysel (MoGy)
1 CreditBTH-VRE-L-412.18H.001
Theater und Migration / Projekt Geerenweg - TRAINING Markus Gerber (MaGe), Christopher Kriese (ChrKr), Eva Rottmann (ERo)
1 CreditBTH-BTH-L-636.18H.002
Kontext, Interpretation und SpielerInnenperspektive - ENTDECKEN_(SC) 
| Nummer und Typ | BTH-VSC-L-6110.18H.001 / Moduldurchführung |
|---|---|
| Modul | Sprache als Motor des Tuns/Handelns |
| Veranstalter | Departement Darstellende Künste und Film |
| Leitung | Mandy Fabian Osterhage (MFO) |
| Anzahl Teilnehmende | 4 - 7 |
| ECTS | 3 Credits |
| Lehrform | Unterricht/Praktische Übungen/Proben/Selbststudium |
| Zielgruppen | L2 VSC |
| Lernziele / Kompetenzen | Die Fragestellung, was will ich, als SpielerIn, über meine Figur erzählen oder was will ich in der Umsetzung dramatischer Vorlagen inhaltlich in meinem Spiel veräussern, sollte für Spielende, wenn das Spiel gesellschaftliche und politische Schlagkraft entwickeln soll, von essentieller Bedeutung sein. Das Herausarbeiten bestimmter figürlicher und thematischer Schwerpunkte aus bestehenden Kontexten heraus, sollte bei den Zuschauenden verschiedene und eingängige Erkenntnisgewinne zur Folge haben. Ohne das Wissen um den Kontext bleiben unsere Interpretationen und spielerischen Perspektiven begrenzt und damit das, was wir als das künstlerisch „Eigene“ entwickeln wollen. |
| Inhalte | Das Lesen dramatischer Texte und ihre theatrale Umsetzung sind ohne das Herstellen historischer Bezüge und gesellschaftspolitischer Kontexte undenkbar. Doch wie entwickelt sich in den Spielenden das Selbstverständnis, zu kontextualisieren? Wie können Spielende aus dem Kontext heraus interpretierend schöpfen und diesen Kontext figürlich / spielerisch umsetzen? Wie können, aus der eigenen, persönlichen Verarbeitung dieser Bezüge, eine Perspektive für das Spiel entwickeln? Über die Beschäftigung mit unterschiedlichem, dramatischem Ausgangsmaterial soll den Spielenden die Möglichkeit eröffnet werden, über Recherche und persönliche Verknüpfung mit den dramatischen Vorlagen den Horizont intellektuell zu erweitern und für sich auf persönliche Weise zu interpretieren. Es soll gezeigt werden, dass eine Ausgangsvorlage auf Grund ihrer Kontextualisierung und Interpretation zu komplett unterschiedlichen Perspektiven in der spielerischen Umsetzung führen kann, je nachdem, welcher thematische Schwerpunkt für die Spielenden selbst auf welche Weise gewichtet wird. |
| Bibliographie / Literatur | nach Angabe |
| Leistungsnachweis / Testatanforderung | gem. Angaben der/des Modulverantwortlichen |
| Termine | Raum: 1 grosser Proberaum |
| Dauer | Anzahl Wochen: 6 (HS: Wo:38-43) / Modus: 4x3h/Wo + 1x3h/Wo Selbststudium gem. Stundenplan_Mo/Di/Mi/Do/Fr, jeweils 10.30-13.30h Selbststudiumszeit pro Semester: ca. 18h |
| Bewertungsform | bestanden / nicht bestanden |
